Res Dilecta

Maravillamiento ingenuo

2012-02-03T11:27:00.000+01:00

Recuerdo un momento proustiano de mi niñez, en los reyes de no sé qué año, en esa época en la que todavía recordaba cada uno de los años anteriores de mi vida y a toda la gente que había conocido hasta ese momento, el tiempo pasaba más despacio, cada año era distinto, en fin, en aquellos reyes me llegó un ejemplar de El hobbit. Era la edición de tapa dura de Minotauro, tenía un mapa pegado, no que en mi vida haya entendido los malditos mapas pegados a los libros, pero de alguna manera el añadido le daba valor adicional.

Luego tenía ese principio evocador, mi padre me había comentado que en no sé qué lista anglosajona de esas en las que se miran su anglosajón ombligo, lo habían etiquetado como uno de los mejores principios de libros de la literatura, ya sabéis:

En un agujero en el suelo, vivía un hobbit. No un agujero húmedo, sucio, repugnante, con restos de gusanos y olor a fango, ni tampoco un agujero seco, desnudo y arenoso, sin nada en que sentarse o que comer: era un agujero-hobbit, y eso significa comodidad.

Entonces ya estaba encima mediatizado, prejuiciado positivamente. También me ha pasado en otras ocasiones, pisando Florencia por pimera vez tuve un pre síndrome de Stendhal en los Uffici viendo Los Esclavos. También influenciado por mi madre en este caso: "parece que están saliendo de la roca". A mi favor decir que en esa época no conocía el término "síndrome de Stendhal".

Hace poco leí que se desclasificaron papeles de las deliveraciones de los Nobel, y lo más jugoso era, a lo mejor, el descarte de Tolkien como premio Nobel, en el que banalizaban un poco su obra. Es cierto que no es Hemingway y que probablemente no merecía el premio, aunque sí que es mejor autor que otros que recibieron el premio otros años, no que esto quiera decir nada tampoco. En cualquier caso El hobbit, sin ser (ni falta que le hace) En busca del tiempo perdido es una novela increíble para alguien que le cae a esa edad, y la verdad que después de los años la relectura ha sido muy agradable.

Empiezas a leerlo y te introduce magos, hobbits (hasta que lo empecé no sabía que coño era un hobbit), de enanos (mi última referencia era Blancanieves), trolls, elfos de los guapos...todo esto en un universo coherente, no de esos en los que todos estos elementos están añadidos unos detrás de otros y sin armonía (como los dioses nórdicos en el universo Marvel, metidos con calzador). Luego te enteras de todo el universo tolkieniano, de El Silmarillion y demás.

Brienne, te imaginaba más fea

Con el tiempo, habiendo dedicado bastantes energías al género, probablemente tratando de revivir aquel maravillamiento primigenio, he ido leyendo otras obras de fantasía, en mi opinión ninguna llega a conseguir algo parecido a lo que ha hecho Tolkien, en construcción de universo, coherencia, lirismo, interés, niveles épicos, originalidad o carisma de los personajes. Los cuentos de Terramar de Úrsula K. Leguin me interesó y entretuvo (ya critiqué determinados aspectos de su obra aquí) pero es claramente inferior a la de Tolkien, George RR Martin ha escrito una obra muy entretenida y con momentos de calidad pero su obra está ligeramente echada a perder por hiperpaginitis y pérdida de foco. El bueno de George ha terminado con una horda de personajes, demasiados incluso para una novela coral con alto nivel de mortalidad. Por alguna razón además se ve obligado a cumplir con todos ellos, hasta los más nefastos o aburridos, George, qué necesidad tenías de dedicarle medio libro a Brienne de Tarth. Después de años esperando el cuarto libro nos ofreces con una obra repleta de personajes anticlimáticos, sin rastro de los carismáticos. George, por favor, para el 6º libro déjate de capítulos introspectivos sobre personajes irrelevante, no te inventes más regiones o nacionalidades, deja estas cosas para que te las incluyan en el juego de rol. Mira Tolkien ¿Crees que gastó más de 10 palabras describiendo a los woses?

Patrick, con un poco de deporte a lo mejor habrías conocido más chicas

Ya que sigo con esto, no puedo menos que nombrar mi otra lectura de fantasía actual, El nombre del viento y su continuación, El temor del hombre sabio de Patrick Rothfuss, a pesar del irritante comienzo(los tres silencios) el primer libro se deja leer aunque ya se atisba una tendencia a la repetición de temas y situaciones, en el segundo esa tendencia se arraiga y nos pasamos todo el libro (de nuevo)buscando Denna a la ~~puta~~ cortesana, en conversaciones insufribles con Auri la homeless tarada de la universidad, otra vez le tratan de expulsar de la universidad o la repetición de los exasperantes momentos en la taberna. En fin, le pasa algo parecido a su émulo George, pero ya en el segundo libro. Diferenciar que el planteamiento emocional de los personajes de PR es mucho más pueril que el de GRRM, mostrando todos ellos una afectividad de geek probablemente heredada de su autor que no tiene pinta de haberse relacionado mucho de joven.

No sé, admito que quizás soy demasiado exigente para una novela de género, pero por alguna razón no he podido dejar de notar todas estas cosas. Sólo espero que la próxima de George sea más concreta(el 5º libro enmienda un poco) y que la siguiente de PR varíe un poco los temas y situaciones.

My little you

2012-01-26T13:19:00.001+01:00

Continúa aquí y aquí

Mejor no delegar

2012-01-10T14:02:00.000+01:00

Mirando esta noticia me acordé de la cita de Clemenceau:

La guerra es un asunto demasiado importante para dejárselo a los militares

Ideas nocturnas

2011-12-02T08:43:00.016+01:00

"Pero ahora, a propósito de los sueños, conviene que le cuente una anécdota. Había una vez un guionista a quien se le ocurrían siempre las mejores ideas en plena noche y, cuando se despertaba por la mañaana, no conseguía recordarlas; finalmente, se dijo: «Voy a colocar una hoja de papel y un lápiz al lado de la cama, y cuando se me ocurra una idea, la podré escribir.» El individuo se acuesta y, naturalmente, a mitad de la noche, se despierta con una idea formidable; la escribe rápidamente y se vuelve a dormir tan contento. A la mañana siguiente se despierta, y al principio se olvida que ha copiado la idea. Está afeitándose y se dice: «Ah, bueno! Se me ha ocurrido una idea formidable esta noche, pero ahora se me ha olvidado. ¡Ah, es terrible...! Pero si no recuerdo mal, la he escrito en un papel.» Se dirige rápidamente a su dormitorio, coge el papel y lee: «Un chico se enamora de una chica.»"

Alfred Hitchcock a François Truffaut en El cine según Hitchcock

Un rollo maléfico

2011-11-30T13:36:00.003+01:00

Hay obra nueva de Luis Royo, Malefic, creo que la protagonista es una tía buena de silueta estilizada y rasgos difuminados, para esta nueva obra se ha buscado una estética rompedora con su estilo habitual, así muy cercana al gótico y a lo metalero. LR en declaraciones afirmó: "La mujer en mi obra es siempre la misma y representa a todas a través de una supermodelo de rasgos genéricos, la clave es que la gente las tenga que diferenciar por la ropa, aunque bueno, no suelen llevar mucha, tal vez la clave sea entonces el paisaje, la clave de la mujer-Royo es que las puedes diferenciar por el paisaje"

Mujer se pincha en el lacrimal con la empuñadura de la espada con nefastas consecuencias. Tema recurrente del autor aragonés

Positive self-deception

2011-07-28T20:05:00.006+02:00

¿Sabes? en 1988, dos psicólogos publicaron un artículo argumentando que el "autoengaño positivo" es una parte normal y ventajosa de la vida de la mayoría de la gente. Resulta, que la gente se miente a sí misma acerca de tres cosas. Se ven a sí mismos de maneras inverosímilmente positivas. Piensan que tienen mucho más control sobre sus vidas del que realmente tienen, y creen que el futuro será mejor de lo que su realidad actual puede, quizás, justificar.

Alice Morgan en Luther

No engineers in hell

2011-05-19T20:07:00.000+02:00

Me he acordado de la leyenda del infierno chino con palillos (todavía no recuerdo en qué película lo vi), si se me pregunta quizás un poco powerpointera y de auto ayuda, en sentido peyorativo, claro. Como un flash me ha venido, quizás juntándola con el chiste, que en ese infierno no hay ingenieros.

Frases útiles

2010-11-22T09:31:00.000+01:00

"No debo hacer comentarios en casos individuales"
"Estoy actuando de forma apropiada de acuerdo a la ley y a las pruebas".

Por si a alguien le pueden servir en un momento dado.

Prejuicios On

2010-11-05T14:29:00.004+01:00

He visto el trailer de la nueva película de Snyder, Sucker Punch. Y he pasado por uno de los círculos emocionales clásicos de estas circunstancias. Primero sorpresa, pues el link lo vi en un blog cuya temática es un poco distinta del cine, ¡Oh, una peli de acción! (aunque al principio parece un remake de Las vírgenes suicidas) luego emoción al ver que toca los palos que tiene que tocar, fantasía, construcciones mentales, laberintos, misterio, katanas, un maestro... Finalmente, anticipación de la decepción: "Es Zack Snyder y ya en el trailer los diálogos parecen sobados, pastiche de estudio", "estilo videoclipero, estamos delante de la nueva Azumi". De epílogo esperanza escéptica: "Bueno, si bien las pelis de este tío pecan de superficiales, en Watchmen se esforzó tanto en la ambientación, casi fotográfica, que se perdió el fondo, como en 300Watchmen pero al cuadrado, en un momento dado son un espectáculo visual y entretenidas".

En fin, por lo menos el When the levee breaks "hace merecer" el trailer:

Nietzsche es cool

2010-03-30T01:07:00.005+02:00

Quien con monstruos lucha cuide de convertirse a su vez en monstruo. Cuando miras largo tiempo a un abismo, el abismo también mira dentro de ti.

Friedrich Nietzsche

El pensamiento de Nietzsche probablemente haya inspirado más a escritores y guionistas de cine y comic que a filósofos.

Lecturas

2010-02-03T13:10:00.000+01:00

Hoy mi pensamiento (agobiante) del día es: "Me voy a morir sin haber podido leer todos los libros interesantes que quiero"

Tratando de evitar ideas poco terapeúticas me vienen otras, por ejemplo el pensamiento de Vizinczey, cuando aconseja no leer demasiado para ser escritor, o más que demasiado, demasiados libros. Vizinczey lo tiene claro, cuando se trata de escribir el síndrome de Don Quijote es peligroso. Eso sí, aconseja tener un buen caudal de obras de referencia, de "los grandes" y releerlas a menudo. Parecido a lo que cuentan de Welles, cuando antes de hacer Ciudadano Kane vió obsesivamente La diligencia. Supongo que un escritor también debe ser un gran lector, pero tampoco demasiado, sino quizás se corra el riesgo de perderse en la erudición. En algún momento el escritor debe afirmar su identidad por encima de las influencias para hacer algo propio. Es una especie de ejercicio edípico en el que el autor debe matar a sus padres literarios para afirmarse.

Don Quijote leía demasiado (G. Doré)

Quiero pensar que un autor perpetuamente asombrado por la obra de otros, admirador, humilde, de esos que parecen estar bajo una epifanía constante quizás lo tiene algo peor que alguien más concentrado en su propia obra. En algún momento hay que sobreponerse a la influencia, al vértigo que da el ver a alguien capaz de hacer una de esas obras maestras. Me viene a la cabeza una frase de Wagner: "Recuerdo que una tarde oí una sinfonía de Beethoven; luego tuve fiebre, y cuando me recuperé, ya supe que era músico". Parece que Wagner sí se sobrepuso.

Volviendo al número de libros de cabecera, creo que debe estar reducido a un número manejable, no me atrevo a apuntar una cifra. Pero, en un momento concreto de la vida de un escritor, ¿cuántos libros le acompañan realmente? Me viene a la cabeza que tiene que existir un análogo al número de Dunbar, pero para libros. Al parecer el ser humano tiene un número máximo de gente con la que puede tener una relación prolongada en el tiempo, en torno a 150 , algo parecido a las relaciones que uno tiene con los libros. Como con las personas, unos vendrán, otros se irán y unos pocos permanecen.

Las ciudades

2009-12-10T16:03:00.004+01:00

Estas vacaciones (hace oceános de tiempo), tras un par de visitas a lugares y un par de lecturas me han estado rondando las ciudades. Cada visita a un lugar nuevo me transmitía impresiones y sensaciones distintas, cada sitio tiene su ritmo, sus olores y la gente funciona de una manera propia.

En algunos libros, dioses antiguos, que personificaban aspectos de la vida cotidiana y lugares, dioses de los ríos, montañas, bosques, lagos... tendrían ahora su equivalente en las ciudades, seguramente en el inconsciente colectivo literario haya un dios o diosa de Nueva York, de París, México DF...

El dios de las ciudades haciendo de las suyas

Con estas ideas coquetean una serie de obras, empezando desde el final me viene a la cabeza el genial comic de Warren Ellis The Authority. En este comic Jack Hawksmoor es el dios de las ciudades. Descubrimos aquí que las ciudades son entidades, que tienen género y lo mejor de todo: que puedes pegar a alguien con una ciudad, que las ciudades son incluso enormes trajes de combate que te pueden vestir cuando tengas que enfrentarte a una amenaza de magnitud.

Haroun Al Raschid a punto de cerrar un trato

Anterior a esto y todavía en comic tenemos el Sandman de Neil Gaiman, en una de las historias, Ramadán, se nos habla de la ciudad de Bagdag. El califa aparece atormentado e inconsolable, a pesar de que la perfección le rodea, a pesar de que vive en la mejor ciudad posible. En el mismo libro encontramos a Marco Polo en otro relato, tal vez un guiño a nuestro siguiente caso.

Italo Calvino recorre las Ciudades invisibles través de los sentidos de Marco Polo. Polo le va contando sobre estos lugares al Kublai Kan a lo largo de varias veladas. El tono de todo el libro es tremendamente sugerente y nos hace intuir un universo más allá de lo que se cuenta. Efecto iceberg lo llamaría, como si por debajo del hielo que asoma se presintiese mucho más por debajo, el propio autor reconoce que el libro se le escapó en algún momento y cobró vida propia.

Al cabo de tres jornadas, andando hacia el mediodía, el hombre se encuentra en Anastasia, ciudad bañada por canales concéntricos y sobrevolada por cometas. Debería ahora enumerar las mercancías que se compran a buen precio: ágata, ónix crisopacio y otras variedades de calcedonia; alabar la carne del faisán dorado que se cocina sobre la llama de leña de cerezo estacionada y se espolvorea con mucho orégano; hablar de las mujeres que he visto bañarse en el estanque de un jardín y que a veces -así cuentan- invitan al viajero a desvestirse con ellas y a perseguirlas en el agua.

Italo Calvino. LAS CIUDADES Y EL DESEO

Anterior a Calvino tenemos la obra de Lord Dunsany, concretamente la recopilación de cuentos Cuentos de un soñador. Curiosa la influencia de este autor en contraposición a lo poco conocido(*) que es.

Bethmoora; ningún enemigo las asalta. No hay luces en sus casas ni pisadas en sus calles; está muerta y sola más allá de los montes de Hap; y yo quisiera ver de nuevo a Bethmoora, pero no me atrevo. Hace muchos años, según me han dicho, que Bethmoora está desolada. De su desolación se habla en las tabernas donde se juntan los marineros, y ciertos viajeros me lo han contado. Yo tenía la esperanza de haber visto otra vez Bethmoora. Muchos años han pasado, me dijeron, desde que se hizo la última vendimia de las viñas que yo conocí, donde ahora es todo desierto.

Lord Dunsany. Bethmora

Curioso la relación que tienen entre sí los universos de estos autores. Sin haber profunizado demasiado no he encontrado referencias cruzadas entre ellos ni agradecimientos de ningún tipo. Calvino no nombra a Dunsany en el prólogo/discurso acerca de Las ciudades invisibles, habla únicamente de su proceso creativo y de como unos apuntes en una carpeta sobre ciudades que imaginaba se terminaron convirtiendo en un libro. Digo esto no porque Calvino me parezca un plagiario, que no es el caso, su obra tiene una indudable originalidad propia, sino porque la referencia me parece tan obvia que me ha extrañado no encontrarla. Los otros dos, Gaiman y Ellis, han construido su obra en mayor o menor medida buscando una posmodernidad basada en estereotipos pop. Partiendo de esta premisa cualquier referencia cruzada o repetición de situaciones o conceptos adquiere una significación adicional y originalidad propia cuando se entiende la obra como homenaje o relectura de materiales anteriores y supuestamente conocidos por todos. Y esto tampoco me parece mal, este enfoque me gustó hasta en La Liga de los Caballeros Extraordinarios del melodramático Alan Moore.

(*) Es una afirmación un poco gratuita y no medible enunciada como verdad solamente para dar forma a una percepción personal

Por tus alusiones se te conocerá

2009-10-26T14:55:00.003+01:00

Las alusiones directas al lector son irritantes, siempre.

Surrender??!!

2009-09-09T09:25:00.001+02:00

¡¡¿¿Rendirme??!! ¿¿Te has creído que esta letra que llevo en la cabeza significa Francia??

Una rosa en un montón de estiércol

2009-09-03T18:42:00.002+02:00

Aplicado al cine, comic o literatura o cualquier otro contexto análogo. Se refiere al hecho de que alguno de los contenidos de una obra mala sea sorprendentemente bueno. No sé si el siguiente fragmento se lo parecerá a alguien. Es de Star Wars, el llamado Episodio I. Se refiere a la música principalmente pero la escena tampoco está mal:

Obi-Wan Kenobi , Qui-Gon Jinn y el exótico Darth Maul en busca de un final

Pero como decía lo que hace la escena destacable es la música Duel of fates de John Williams, emocionante, y como casi todo lo de Williams con "ecos" a otras obras, suyas o de otros compositores:

El momento escena/banda sonora no llega al paroxismo de otras, mucho más cargadas de significado (sin estiércol), como Conan con el tema Riddle of Steel / Riders of Doom de Basil Poledouris en la escena de la batalla después de rezar a Crom. También memorable y parecida es la escena de la cabalgata entre los almendros de Excalibur de Boorman con el Carmina Burana de Carl Orff. Había separado un par de fotogramas de Conan y de Excalibur, pero luego me lo pensé mejor, hubieran desentonado con el tema del post.

Momentos anticlimáticos de la historia del cine

2009-09-02T10:23:00.006+02:00

"I could have got more out"*

*Podría haber sacado más

Opinión cualificada

2009-09-01T11:03:00.004+02:00

Hoy, superando el vacío interior que me han dejado las vacaciones, como 10 veces más fuerte que el que me producen las compras compulsivas de comics, me ha venido a la cabeza la idea de la opinión cualificada. El contexto es normalmente internet, un foro o la sección de comentarios de un blog y el tema surge por ejemplo cuando criticamos una película. Resulta que nuestro interlocutor ha estudiado cine. Se exponen opiniones y ocurre que divergen "un poco". Bastante probable que si la cosa se lía un poco se saque a relucir el tema de los estudios del otro. Esta revelación intenta zanjar la cuestión saliéndose de la argumentación y tratando de apabullar. Mal. El cabrón dogmático se harta (o no es capaz de seguir) y rompe la baraja.

Como este tema concreto hay mil más, la mayoría de los cuales pueden ser tratados y argumentados sin ser un especialista o tener la experiencia directa. Con esto que digo no estoy democratizando el saber ni diciendo que todas las opiniones sean válidas, no nos engañemos, muy a menudo la gente opina sin saber, repite una copla como un loro o dice lo primero que se le pasa por la cabeza y en general habla o escribe mierda. No, el tema no es que toda opinión sea válida, sino que para nuestro caso esta no está monopolizada por el estudiante de cine de turno, o en general por el "especialista" de cada tópico.

Temas como el cine son por ejemplo las artes, la política, el llamado "problema vasco" en el que "como no eres de Euskadi no sabes lo que está pasando allí" (tienes que ser de allí para poder opinar), religión, etc...

Si queda alguna duda, no hay más que echarle un ojo al panorama cinematográfico y ver toda la mierda que nos inunda por cada película que merece la pena (la cosa tiene más gracia si se aplica al cine español, que los americanos por lo menos tienen la excusa de la presión de los estudios). Todas esas cacas estarán probablemente dirigidas por fenómenos con título de la escuela de cine. Ergo si ya los patanes que dirigen mal quedan descalificados del circuito de opinión, aquellos que ni siquiera han sido capaces de llegar a dirigir algo están bastante lejos de monopolizar nada.

¿Dejarías que te convenciensen de algo los genios que rodaron esta perla?

Bien hervido con fundido en rojo

2009-07-23T15:23:00.007+02:00

Hard Boiled de John Woo

Educando a los niños

2009-07-20T13:18:00.002+02:00

Hay una manera de educar a los hijos de Samurais. En su infancia se ha de favorecer su bravura y evitar darles miedo frívolamente o burlarse de ellos. Si una persona se ve afectada por la cobardía cuando niño, queda una cicatriz para toda la vida.

Es un error de los padres que, sin reflexionar, hagan temer a los niños los relámpagos, los sitios oscuros, o contarles cosas terroríficas para provocar sus lloros. Más aún, si un niño es reñido severamente se volverá tímido. No debe tolerarse que se formen malos hábitos. Después que se ha formado un mal hábito, aunque se reprenda al niño, ya no mejorará. Para cosas tales como el hablar correctamente o tener un buen comportamiento hay que volver gradualmente al niño consciente de ello. No dejéis que el niño conozca la avaricia. Otra cosa más, si tiene una naturaleza normal, se desarrollará siguiendo el camino que se le marque.

Hagakure (S XVIII)

Yamamoto Tsunetomo

Lugares comunes, lugares peligrosos

2009-07-14T13:28:00.002+02:00

Domesticando, pero no a todos...

Ayer me acordé del zorro de El Principito, la parte de: ¿Qué significa domesticar? muy bonita. Me acuerdo que leí ese libro con mi padre y ese verano aprendí a hablar francés. ¡Qué barbaridad! de cero a todo en un verano. Si hubiera seguido haciendo eso todos los veranos desde aquel ahora sabría más de 10 idiomas (por lo menos de los fáciles del tipo de italiano o portugués). Pero me extravío, recuerdo que ese libro estaba lleno de momentos estupendos y así me gusta recordarlos. El tema de la Rosa, "Lo esencial es invisible a los ojos", el astrónomo turco (ahora que soy consultor me viene mucho a la cabeza lo del traje) etc..

Años después (no muchos), hablamos de ese libro en la clase de filosofía, por aquel entonces muchos lo habíamos leído, El Principito se convirtió en un fenómeno compartido en el que una gran cantidad de gente (10 por lo menos) explorábamos nuestro gusto y sensibilidad sobre el libro. En aquel momento no fui consciente del todo de lo que aquello significaba. Para mi los buenos momentos literarios o artísticos personales han sido cada uno como un lugar secreto en el bosque.

Ahora pienso en aquel lugar secreto, compartido en aquel momento sólo con mi padre, y que luego pasó a ser de dominio público. Aquel rincón del bosque fue pisoteado, claro que entonces no me parecía eso. Ver tanta gente por allí era reafirmante y el sentimiento de especialidad todavía no estaba gastado.

El beso, de Klimt, belleza asequible para todas las sensibilidades

Seguí visitando ese tipo de lugares, conmovido. Visité a El lobo estepario y a El Beso de Klimt, La Piedad de Miguel Ángel, y a otros así. Con el tiempo he visto esos sitios atiborrados de gente, la mayor parte de la cual(misántropo diréis), no me ha gustado encontrármela ahí. Determinadas obras tienen un punto emotivo, muy emotivo y es incómodo encontrarte a esa gente ahí. Además, ¿qué se puede decir? a esta emotividad extrema no se puede acceder con palabras, o no se puede con facilidad.

Estos lugares han sido muy transitados, estos lugares están ahora llenos de gente peligrosa. En cualquier momento te puede salir una sonrisa bobalicona mientras compartes de manera banal algo cuyo sabor ya se te ha escapado.

Chuck contra La Gran Máquina

2009-07-13T01:48:00.004+02:00

Gran momento lleno de analogías, Hundred y Chuck, no olvidar tampoco el libro de Perl detrás. En este fotograma poco hay dejado al azar...

Un blues por el pasado...

2009-07-11T12:49:00.007+02:00

Tokio Blues (Norwegian wood) - Haruki Murakami

La nostalgia por el pasado de un adulto genera un gran flashback, que te transporta al paso por la última etapa de su adolescencia, siendo esto solamente un marco de referencia temporal y no la historia central. Desde esta perspectiva un protagonista solitario (que curiosamente no transmite soledad) y estigmatizado por su pasado (más de lo que él mismo cree) nos despierta sensaciones agridulces haciendo que recordemos sentimientos de nuestro pasados al describirnos de una manera muy evocadora su cotidianeidad y su relación con la gente que le rodea...

Tokio blues está llena de sucesos casi oníricos y personajes muy poco habituales, con ciertos tintes de realismo mágico en su forma de pensar. Las descripciones son casi telegráficas pero nos hacen ver todo muy claramente, quiza imaginándolo a nuestra manera... Pero de cualquier forma uno consigue al leerlo "degustar" lo que está siendo descrito al sentirlo como si fuera algo nuestro, parte de nuestra infancia/adolescencia/pasado, sin llegar por este motivo a sentirnos demasiado identificados con Watanabe (nuestro protagonista), ya que él es casi un personaje de fábula más que una persona que nos podamos encontrar en nuestro día a día. Esto mismo sucede con los demás personajes que rodean a Watanabe, siendo todos ellos excepcionales de alguna forma al mismo tiempo que se sienten atrapados por si mismos, más condenados a su destino que predestinados.

Recomiendo tener cuidado con el efecto adictivo de sus páginas y leerlo poco a poco, saboreando cada párrafo, ya que más que una novela hecha para contarte una historia parece hecha para evocar, siendo cada capitulo como una bocanada casual de algún aroma de nuestro pasado.

Todo empieza con esta melodía (de ahí el título):

Y aquí la que sería mi "Nowegian wood":

El problema de Monty Hall

2009-07-02T12:23:00.001+02:00

Supón que estás en un concurso, y se te ofrece escoger entre tres puertas: detrás de una de ellas hay un coche, y detrás de las otras, cabras. Escoges una puerta, digamos la nº1, y el presentador, que sabe lo que hay detrás de las puertas, abre otra, digamos la nº3, que contiene una cabra. Entonces te pregunta: "¿No prefieres escoger la nº2?". ¿Es mejor para ti cambiar tu elección?

Extraído de una carta de Craig F. Whitaker a la columna de Marilyn vos Savant en Parade Magazine en 1990

La sabiduría oculta

2009-06-29T09:51:00.004+02:00

Como hippies setenteros

El otro día cacé la parte final de Dune en el Canal 8. Muy emotiva, una de las mejores adaptaciones de novelas, en cuanto a captar la esencia de la obra. Con todos esos fremen barbudos tan auténticos, no como los de las nuevas versiones, recién salidos del set de maquillaje.

El caso es que la película tiene algunos puntos que siempre me han dejado un resquicio de inquietud, a pesar de gustarme. El uso de la voz, por ejemplo, en la novela la voz funcionaba como una herramienta de control de voluntades. Una Bene Gesserit entrena esta habilidad para, en momentos críticos, hacer sugerencias irresistibles, o, como mínimo, desestabilizar a un oponente para conseguir una ventaja. En la película la voz se proyecta a través de un micro y se utiliza como arma de energía. Películas y libros son cosas distintas y dependen de un lenguaje distinto, mi yo purista se debatía entre lo espectacular y conseguido que queda el arma de sonido en la peli y la perversión del espíritu original. Al final me quedo con las dos. Viviendo tan contento en la ambigüedad, que según Neal Stephenson es una prueba de inteligencia...

Otra licencia es la toma de la especia que convierte a Paul en el Kwisatz Haderach. Los poderes adquiridos van más allá de la presciencia del libro. Con el despertar del durmiente las reverendas madres (Alia, Jessica, Mohiam) empiezan a sangrar, convirtiendo la toma del agua de vida en un fenómeno compartido, telepático. En esta misma línea, más tarde, Paul se comunica mentalmente con Alia para cantarle cuando tiene que poner a volar al gordo flotante con un poquito de Gom Jabbar. Luego, el gusano de arena se come al gordo pervertido, para regocijo de todos. Este momento no me gustó del todo. El nacimiento de un Kwisatz Haderach, el que puede estar en varios sitios a a la vez, puede ser percibido por otros prescientes, como los navegantes de la cofradía, por el impacto que este hecho tiene en sus propias visiones, por como cambia el futuro, pero no es telepatía.

Dios creó Arrakis para probar a los fieles

El tercer chirrido fue la lluvia final, autentificando al mesías como elegido de Dios. Este final sí que va completamente contra el libro, concretamente contra dos ideas: la ecología y la manipulación religiosa. La ecología porque la modificación del clima de Arrakis se lleva a cabo a lo largo de años y la lluvia no llega hasta más tarde. Una parte importante de la trama gira en torno a los pequeños cambios en el planeta para convertir el desierto en un vergel. Acerca del punto religioso, la idea fundamental del libro es la manipulación de las creencias religiosas de individuos y masas, la introducción de un elemento sobrenatural sin justificación, pues...

Hombres y niños

2009-06-26T21:54:00.005+02:00

Y en ese mismo momento Sherman llevó a cabo un horrible descubrimiento, el mismo que todos los hombres , tarde o temprano, hacen en relación con su respectivo padre. Por vez primera comprendió que el anciano que tenía junto a él no era un padre envejecido sino un muchacho, un muchacho muy parecido al que había sido él mismo, un muchacho que creció, tuvo un hijo y, lo mejor que pudo, obedeciendo a su sentido del deber y también, quizás, por amor, adoptó un papel consistente en Ser Padre, a fin de que su hijo tuviera una figura mítica e infinitamente importante a su lado: la figura del Protector encargado de impedir que se destapara la caja que contenía todas las posibilidades de caos y desastre que la vida puede traer consigo. Y, ahora, ese muchacho, ese buen actor, se había hecho viejo, frágil, se había convertido en un ser cansado, mucho más cansado que nunca ante la perspectiva de tener que ponerse otra vez la armadura de Protector, cuando sus hombros ya no tenían fuerzas para cargar con ella.

La hoguera de las vanidades

Tom Wolfe

Política de autoras IV: Belgas orgullosas

2009-06-24T14:06:00.005+02:00

El emperador sabio

Saliendo del género fantástico, del que alguien podría decir que acumula defectos por no ser "Literatura de verdad", he ido a dar con lo que podemos llamar "El clan de las belgas". Una triada compuesta por Marguerite Yourcenar, Dominique Rolin y Amélie Nothomb. Es curioso que dos de ellas no lo sean estrictamente hablando (MY y DR), aunque ambas naciesen en bélgica, y que la tercera AN, sea belga a pesa de haber nacido en Japón. Yourcenar ocupó el asiento de escritor extranjero de la academia de las letras belga, asiento que heredó y ocupa ahora Rolin.

Marguerite Yourcenar escribió el famoso Memorias de Adriano, que cuenta con el honor de una traducción al castellano del mismo Cortázar. Es este un libro estupendo, y de los leídos por mi, el primero cronológicamente hablando en el que noté algo de esto tan vago de lo que estoy hablando. Supongo que tener un protagonista masculino etéreo, o lejano, Adriano, no puede considerarse como un fallo propiamente, de hecho creo que no lo es (excepto si entendemos la obra como una posible fiel recreación de Adriano, el hombre, que no deberíamos). De este libro no quiero componer una queja, como he hecho en otros casos. Y tampoco sé si será la madeja original de la que ha salido el "esteretipo masculino desde la mujer" (la verdad me cuesta imaginarme a Charlaine Harris leyéndoselo) o si dicha manera de hablar y enfocar a los hombres en sus novelas ha salido de manera natural a cada autora de la que hemos hablado.

La torre de Babel, de Brueghel

Sobre Dominique Rolin, me viene a la cabeza su libro L’Enragé (1978) ( no sé si se ha traducido al castellano, pero el título sería algo así como El rabioso o enrabietado) sobre Brueghel. Tampoco mal libro, pero la visión postmortem, en la que se recrea toda la vida del pintor desde el lecho de muerte, de manera introspectiva también, nos transmite una visión del pintor como si fuese un yonki del vitalismo y tuviésemos que ver cada escena como si de un orgasmo estético-sentimental se tratase. A mi me empalagó un poco. Otro libro suyo que leí de ella, Futur immédiat (2002) (Futuro inmediato) es una especie de rememorando autobiográfico, en el que introspectivamente habla de impresiones desde su vejez. Al ser autobiográfico sus apreciaciones sobre los hombres se reducen a hablar un poco sobre su padre, con lo que no tiene demasiado espacio para cagarla por el tema que nos ocupa. Cuando habla de Jim lo mismo, no lo hace introspectivamente así que tampoco podemos criticar demasiado por aquí. Eso sí, conforme la visión idealizada de Jim se va volviendo maniaca podemos sospechar que desbarra. Aunque bueno, siendo un libro tan introspectivo, en el que va haciendo asociaciones libres, la cosa no parece fuera de lugar. Para el que no conozca la vida de esta mujer (supongo que la mayoría), Jim en sus libros es el seudónimo de su amante, no le llamaba por su nombre por ser celosa de su vida privada.

Nothomb: la chica de al lado hace ruido al masticar...

La tercera en discordia, Amélie Nothomb, atesora estilo y preocupaciones bastante diferentes de las anteriores autoras. Amélie escribe sobre obsesiones y sobre sus obsesiones. En La higiene del Asesino el protagonista o coprotagonista es un escritor, Prétextat Tach, un supuesto genio, repugnante que es entrevistado por una periodista. En él desgrana su antinatural modo de vida y su particular concepción del mundo. En cuanto a estereotipo masculino Monsieur Tach se aleja de lo acostumbrado, es difícil de aplicarle la etiqueta de feminizado, aunque de alguna retorcida manera pueda estarlo yo diría más bien que está asexuado. Los otros dos personajes que me vienen a la cabeza son los protagonistas de Atentado y Las Catilinarias. El primero, el de Atentado, difícilmente puede ser considerado personaje en el sentido estricto, parece más bien el avatar de ciertas manías. Nothomb asocia varios rasgos y fobias a un ser humano imaginado y lo pone en acción. El resultado es más un artificio literario que un personaje, pero es a esto a lo que ella juega. En Las Catilinarias el protagonista, como siempre narrador introspectivo, es un alter ego extremo que comienza como ejemplo de moderación y va derivando hacia la pura manía. El "villano" de la novela, hombre también, no pasa de fuerza de la naturaleza, es un conjunto de circunstancias reunidas en torno a un personaje, no llega al retrato.

Hablando de las tres en general, podemos decir que el estilo de Yourcenar y Rolin en Memorias de Adriano y L'enragé, respectivamente, es más parecido. Las dos construyen un retrato de un intelectual vitalista, de carácter moderado, hedonista para bien. Hombres razonables el pintor y el emperador. Nothomb no se les parece en nada, ni siquiera enlaza con la Rolin soñadora y subjetiva, ésta segunda muestra un carácter amplio en su comprensión del mundo, vitalista, tolerante y reconciliado con el mundo, Nothomb cuando subjetiviza critica ácidamente. Se obsesiona con rasgos, se irrita y ridiculiza, sale a flote el eterno esperpento de obsesión que rezuma toda su obra.

Guía de lectura

Memorias de Adriano: Muy recomendable, obra de la literatura universal (a pesar de inventar la feminización) MY
L'enragé: Libro correcto, tira un poco hacia la sobreestimulación sensorial. DR
Futur immédiat: Libro correcto cuya principal vitud es su brevedad, aún así termina por empalagar. DR
Higiene del asesino: recomendable, aunque irritante a ratos AN
Atentado: Puria histeria obsesiva. Para incondicionales. AN
Las Catilinarias: Mi preferido de Nothomb. AN
Estupor y temblores: Peripecias de una becaria sobrecualificada y snob en la empresa japonesa. Divertido. AN

Los muertos

2009-06-09T07:39:00.000+02:00

En el fondo todos somos solamente recuerdos

Alejandro Jodorowsky

Política de autoras III: Magos, asesinos y ninjas fantásticos

2009-06-05T14:41:00.011+02:00

Terramar en la película de animación de Gorō Miyazaki

Siguiendo con el hilo de las autoras, la siguiente en la picota puede ser Ursula K. Leguin y su personaje Gavilán de la Serie de Terramar, versión feminizada de Gandalf (o Merlín para el caso). Aquí la buena de Ursula tiene a bien el refrotarnos lo poco o nada que el pobre mago folla, recreándose explícitamente en los pasajes de no sexo (sí, existe tal cosa, son momentos sexuales, entendiendo sexual más allá del acto en sí, en los que los personajes divergen negativamente del estereotipo de una manera artificiosa). Aparte de estas obviedades está el asunto de la sensibilidad de mago, alejada de lo masculino, de la dicotomía masculino-femenino que plantea en su serie, como si de algo primigenio se tratase, de la magia de la madre naturaleza, creadora de vida, contrapuesto a la magia de los hombres, como algo proviniente de algún tipo de voluntad egotista. Finalmente se termina de quitar la máscara con su mediocre novela La mano izquierda de la oscuridad, donde sus personajes alienígenas hermafroditas pueden regocijarse en su incapacidad de definir un estereotipo masculino medio aproximado.

Supongo que uno puede pensar en estas cosas como rasgos de estilo, pero habiendo establecido un patrón entre las autoras y repitiéndose el tratamiento sensibilizador entre todas ellas, parece otra cosa diferente. Observar este fenómeno me hace preguntarme de dónde puede provenir y si es común a toda la "literatura femenina". El escritor, hombre o mujer, se caracteriza a menudo por tener una visión diferenciada, desde fuera. La incapacidad de asomarse levemente por encima de su yo femenino para tratar coherentemente a sus personajes masculinos es, sin embargo, común a muchas autoras. En cuanto a este tema se me ocurren solamente explicaciones pseudopsicológicas basadas en estereotipos sexuales, no me veo con fuerzas para crear una teoría medianamente coherente.

Lian Hearn (autora de la Saga de los Otori) y Robin Hobb (Saga de los Vatídico), padecen del mismo mal, aunque no tan acusado como las anteriores. El fenómeno se materializa en sus dos protagonistas, Traspié y Takeo, sobre los que las autoras abusan de la narración introspectiva, hablando de sus motivaciones en primera persona y de su abominable percepción del sexo. En RH, además tenemos al personaje del Bufón, del que se duda de su sexo durante toda la historia. Más feminización por parte de dos autoras con seudónimos masculinos. Sobre Hobb, decir que su historia, su saga, salvando el contexto, se parece bastante a la de Hearn en el rol del personaje y el tipo de habilidades que tiene. También a Hobb le encontré paralelismos con la saga de George R. R. Martin, Canción de Hielo y Fuego, pero eso es otra historia y el autosatisfecho George acumula otros defectos distintos.

Después de criticarlas vamos a (con toda justicia) darles algo de mérito. Respecto a las obras de UKL, ¿merecen la pena? Sí, a pesar de las peculiaridades antes mentadas. Eso sí, que yo haya leído La saga de Terramar está bien, es muy entretenida en todos sus libros, a pesar de lo dicho anteriormente, La mano izquierda de la oscuridad, no, que nadie gaste su tiempo o dinero en ella. ¿Y Lian Hearn? ¿se salva de la quema? también, La saga de los Otori es entretenida y está bien escrita, en tanto que libros fantásticos, son cuatro tomos de momento, siendo el primero el que más me ha gustado. ¿Robin Hobb? también, muy entretenida La Saga de los Vatídico, tampoco está mal La trilogía del hijo del soldado. Todos estos, claro, para gente a la que le guste la fantasía en general, el resto abstenerse.

La realidad de un imperio

2009-05-29T12:35:00.009+02:00

Quizá el imperio, pensó Kublai, no es sino un zodiaco de fantasmas de la mente.
-El día que conozca todos los emblemas-preguntó a Marco - ¿conseguiré al fin poseer mi imperio?
Y el veneciano:
-Señor, no lo creas: ese día serás tú mismo emblema entre los emblemas.

Marco Polo y Kublai Kan
Las ciudades invisibles
Italo Calvino

Iaidō (居合道)

2009-05-29T03:30:00.009+02:00

El otro día hablando con una amiga de Zatoichi (座頭市) la cosa derivó hasta la técnica de espada que utiliza. Por lo visto no es estrictamente Kendō (剣道), como podría asociar cualquiera cuando le hablan de katanas (刀). Como podemos ver en la película, los movimientos de Zatoichi parten en primer lugar del acto de desenfundar la katana, en este contexto la velocidad de respuesta y la anticipación al contrincante se convierten en la vía de la victoria.

Me comentaba mi amiga que pensaba que esta técnica se trataba del Kobudō (古武道), pero investigando un poco, el Kobudō consiste en una serie de técnicas marciales de Okinawa, relacionadas con armas como nunchakus (los de Bruce Lee en Operación Dragón) , Bō (bastón largo), kama (una especie de hoz), también según la variedad alguna espada y otras armas. La mayoría de las técnicas del Kobudo son para armas basadas en herramientas tradicionales. Pero normalmente no katana como la de Zatoichi.

La técnica es el Iaidō (居合道) , y la maestría de la espada pasa por la rapidez de reacción. El practicante del Iaidō debe estar al tanto de cualquier ataque no declarado. Sobre este tema me viene a la cabeza El libro de los 5 anillos, en él se dice que un guerrero (samurai) debe estar en estado de permanente atención. No considera deshonroso atacar súbitamente a otro samurai, incluso se considera un mérito desenfundar y atacar el primero. Un samurai debe tener una conciencia total y estar en sintonía con el mundo, con todo lo que le rodea, sólo así podrá anticipar los movimientos de sus oponentes.

Como guerrero debo siempre mi espada lista, nunca se sabe quién puede estar al acecho. En un bar un yojimbo (用心棒) cualquiera puede intentar desenfundar antes que yo. No importa que trate de mantener a su mujer o tenga alguna buena intención ulterior. Cuando hablamos de katanas perdemos el contacto con el mundo, el aquí y el ahora se hacen principales. La pureza proviene del mero enfrentamiento. En cuanto percibo una perturbación en mi espectro de atención debo tener la espada lista. La anticipación es principal, excepto el combate en sí, el resto del universo no tiene importancia. Más que ninguna otra cosa es la anticipación lo que da la victoria. El combate ya ha ocurrido en mi cabeza antes de que el acero se cruce. Y el acero de Zatoichi es muy afilado, capaz, dicen, de cortar a los mismos dioses si estos se interponen en su camino.

Creadores de videojuegos

2009-05-18T18:09:00.008+02:00

"-Aquí, pequeño, puedes ver una muestra de representativa de nuestro público, consumidores lambda, con todos sus preciosos complejos y neurosis, a quienes debemos divertir sin elevarles nunca por encima de su débil nivel mental.

-¡Cincuenta idiotas, ejemplos perfectos del consumidor estándar, reclutados en los principales sistemas planetarios!

-Ellos deben dar el visto bueno a tus juegos. Si no les gustan tendrás que modificarlos y rehacerlos hasta que acepten entrar en tus mundos que serán más suyos que tuyos ya que los habrás concebido especialmente para sus limitados espíritus."

Los Tecnopadres 3: Planeta juegos

Alejandro Jodorowski y Zoran Janjetov

Lo nauseabundo

2009-05-17T03:19:00.002+02:00

Lo nauseabundo viene a veces desde la generosidad, por eso hay que enfocarlo de manera positiva cuando te ocurre, sobre todo cuando aparece un conocido con las dos manos juntas en forma de ofrenda, llenas de mierda que te regala sintiéndolo desde dentro. Por esa razón no puedes decirle que coja su mierda y se vaya como vino, o que se la ofrezca a alguien que tenga el paladar y la sensibilidad hecha a la mierda. Cuando aparece lo nauseabundo en este contexto debes poner cara de agradecimiento y tomar con tus manos ese hediondo trozo de caca. Eso sí, en cuanto pierdas de vista al bienintencionado mierdoso tira ese pedazo de basura lo más lejos que puedas.

Lo nauseabundo toma a menudo forma de filosofía popular, lo puedes encontrar como una máxima aceptada por todos, como "en el punto medio está la virtud", aplicada indiscriminadamente, mal y a todo, vulgarizando a Aristóteles. A menudo es una cita del infame Tagore, del tipo de "no llores porque el Sol se ha puesto...", tan útil para los libros de autoayuda y reenviados con fotos de cachorros y bebés. Tal vez el que lea estas líneas, tras estos dos ejemplos, crea tener identificado lo que es lo nauseabundo, asociándolo a dos o tres ideas cursis o profundotas, pero el concepto hiede a más niveles.

Cine

La náusea aparece por doquier, cuando alguien te discute algo usando lógica circular, cuando hay una idea común que todos dan por buena porque sí. En el cine cuando alguien se comporta mal, según la moral tradicional probablemente termine muriendo para purgar sus pecados, el leitmotiv del cine de terror, castigar la promiscuidad, todo el que folla muere, se repite por todo el cine clonándose en analogías que se adaptan a cada género. Desde que Mesala pagase su maldad debajo de las ruedas de una cuádriga en cada nueva película hemos podido ver como el mal karma acumulado desde el punto de vista de la "moral tradicional" llevaba a los malos hasta la muerte violenta o destinos aún peores. El cine debe ir más allá de ser una expresión artística, dicen, debe ser educativo, enseñar a la gente. Y claro, con planteamientos tan maniqueos, vamos moldeándonos desde pequeños a aceptar esa manera de pensar. Nos volvemos permeables a asimilar como naturales los mecanismos morales y psicológicos de las películas.

Clark, usas lógica circular

CSI

En CSI cualquiera que se salga un poco de la norma termina en chirona o en la cámara de gas. Van recorriendo estereotiposvariados: consumidores ocasionales de droga, esposas infieles, poderosos, estrellas del deporte, aficionados al porno en la red, góticos... más allá del criminal habitual, con el que nadie se identifica, cobra importancia el delincuente casual, alguien corriente que se ve en una situación difícil y decide quebrantar la ley. El primer mensaje es evidente, si cometes un crimen estás perdido, parecido a lo que decía Punisher , "Si eres culpable estás muerto". El segundo es más jodido, viene por la retorcida asociación de ideas por cercanía espacio-temporal. A Hume le daría un ataque. El segundo mensaje dice, "Si eres distinto ten cuidado, probablemente también termines jodido". Todos los pajilleros amantes del porno en internet, los infieles , consumidores ocasionales de hierba y demás gente alejada del estereotipo de perfecto ciudadano corren el peligro de que su desordena vida les termine abocando al crimen. Cualquiera debe ahora saber que la ciencia forense es infalible, aunque no dejéis huellas dactilares vuestro pelo, sangre y sobre todo vuestro semen terminarán delatándose y ante la evidencia terminaréis confesando vuestros crímenes. Inmediatamente desdeel momento de la institución del proceso penitenciario, una frase lapidaria de un agente de la ley con superioridad moral resonará en vuestros pensamientos. La enseñanza está lista para ser asimilada.

No crea el lector ocasional que desprecio el cine, los libros o las series con lógica perversa, pues la mayoría de lo que veo/leo/consumo está inmerso en ella. Encuentro muchas otras virtudes en esos productos de entretenimiento y, a pesar de sus defectos, los consumo con gusto. Lo mismo aplico a los bienintencionados propagadores de mierda que regalan sus consignas, esto son sólo pequeños momentos dentro de un concepto personal que abarca más facetas, aparte de que todos, incluído yo, hemos caído en esto más o menos veces. Este texto, aunque no lo parezca, intenta no caer en la condescendencia, es sólo un "o lo digo o reviento".

La navaja

2009-04-25T19:31:00.004+02:00

No ha de presumirse la existencia de más cosas que las absolutamente necesarias

Guillermo de Ockham

(Entia non sunt multiplicanda praeter necessitatem)

Como el pobre Morel

2009-04-15T15:33:00.017+02:00

Hoy me he puesto a releer temas y ver fotos viejas de quedadas de un foro en el escribo desde hace tiempo. Debe ser que tenía el día melancólico. Está lleno de palabras y fotos de gente que ya no escribe. He pensado que tal vez ese foro perdure cuando yo deje de escribir o cuando ya no conozca a nadie de los que escriben. Todos esos temas y fotos son momentos auténticos que se han quedado congelados. De hecho uno se siente casi indiscreto leyendo, tema a tema uno puede rememorar las sensaciones que le hicieron escribir aquello o empatizar con los textos de los otros.

Es curioso que nadie haya pensado en qué va a ser de todos estos testimonios en el futuro, de como toda esa cotidianidad va a quedar atrapada. Dentro de unos años alguien entrará en la red sólo para hacer arqueología, de la misma manera que ahora alguien puede releer un diario o correspondencia de hace 50 años o encontrar fotos viejas en un baúl. La diferencia es que los testimonios de ahora son mucho más vívidos, más reales, equivalen a reproducir la grabación de una conversación.

La invención de Morel

Todo esto me ha recordado al melancólico libro La invención de Morel de Adolfo Bioy Casares (Si alguien tiene pensado leer el libro tal vez debería saltarse este párrafo). A toda esa gente grabada, inmortalizada y al solitario fugitivo observando y que finalmente se graba e intercala en los momentos de los demás inmortalizándose a su vez. Como el fugitivo del libro de Bioy Casares me he puesto postapocalíptico y se me ha ocurrido que tal vez alguien en un futuro encuentre esos textos e intercale sus comentarios.

Doctor Who, Poe y Ana Frank

Dándole vueltas a la idea de memento mori también me llamó la atención un episodio del Doctor Who (Silence in the library). Trataba de exploradores humanos que iban con su traje espacial. En él había un dispositivo que tenía una "inercia neuronal" que hacía que uno pudiese seguir comunicándose con los recién muertos por este efecto, algo parecido a El extraño caso del señor Valdemar, de Poe. Lo de Ana Frank es más de baja tecnología, pero no deja de ser una idea espeluznante también, aparte de real.

Morel, Who, Frank y Valdemar

Friedrich y las mujeres

2009-04-14T18:23:00.003+02:00

Todo lo que me atraes como intelectual me desagradas como hombre.

Lou Andreas-Salomé

Donald, Where's Yer Troosers?

2009-04-07T01:30:00.016+02:00

La canción

Así reza una vieja canción escocesa. Y así, cantando esta canción, de manera memorable, termina el último episodio emitido de Terminator: The Sarah Connor Chronicles. La escena final muestra a una IA, John Henry, cantando con Savannah, una niña pequeña. El paroxismo llega cuando se asoma a la puerta un T-1000 que ha reemplazado a la madre de la niña, poniendo cara de satisfacción y complicidad. Hay que apreciar la ironía.

La IA John Henry canta con Savannah una canción tradicional

Todas las escenas de John Henry, cuyo principal periférico es un antiguo cuerpo de terminator conectado por cable, con la niña tienen un regusto a Frankenstein al borde del pozo. El momento canción también tiene un toque 2001:Una Odisea en el espacio. HAL cantando.

El ritmo les atrapa y no pueden evitar mover los pies

Una madre de metal líquido se asoma a la tierna escena

Metafísica

El otro momento a recordar de este episodio es un diálogo de John Henry con James Ellison, el ex-agente del FBI y ahora responsable de seguridad de la enigmática empresa Zeira Corps:

JH -El cerebro humano es un ordenador maravillosa su procesador puede realizar 20 mil millones de cálculos por segundo. El almacenamiento es prácticamente infinito. Pero es deficiente
JE -¿Cómo es eso?
JH -No hay donde descargarlos cuando mueren
JE -No exactamente, no.
JH -Su Biblia soluciona este problema introduciendo el concepto de cielo
JE -Sí
JH -Millones de almas sin cuerpo
JE -OK
JH -Y aún así se requiere de todo esto para procesar una sola entidad a la que llaman John Henry.[señalando el megaordenador que compone la IA]
JE -Sí
JH -Es posible que el cielo tenga un problema de hardware.

John Henry no tiene problemas de hardware

Como final y repaso de la serie entera, decir que la primera temporada no pasa del aprobado raspado, no consigue quitarse el regusto a Z. Todo cambia en la segunda, con un espectacular comienzo. Empiezan a incrementar las posibilidades cinematográficas de la serie cambiando poco a poco el lenguaje visual, saliéndose del formato típico plano contraplano de serie de siempre. Los guiones van siendo cada vez más originales y la trama más atractiva. Otra mejora es la evolución estética y psicológica de los personajes, saliéndose de sus estereotipos de serie tradicional.

John Henry vela por Savannah

La segunda variedad

No puedo terminar la anotación sin hablar de referencias. Empezando por los relatos de Philip K Dick La segunda variedad y El mundo de Jon. En el primero se nos habla de un mundo devastado por la guerra en el que robots antropomorfos pelean contra humanos tras un cataclismo nuclear. En el segundo se nos cuenta la historia de un viaje en el tiempo que altera todo el curso de la historia al matar a alguien en el pasado. Ambos están incluido en el segundo volumen del recopilatorio de relatos de Philip K Dick de Minotauro. Las otras referencias ya han sido citadas, 2001:Una Odisea en el espacio y Frankenstein.

De bonus pongo la canción referida, versión de los Irish Rovers:

Edición: Añado la versión con un punto ominoso cantada en la serie, vivan los estereotipos bien llevados:

Axiomatizando

2009-04-05T13:01:00.002+02:00

"El bienestar de la mayoría supera al bienestar de la minoría, o al de uno solo"

Spock

Star Trek II: La ira de Khan

Galactica y diseño inteligente, leyendo entre líneas

2009-03-30T12:34:00.016+02:00

Lllevo unos días digiriendo el episodio final de la serie Battlestar Galactica. Al final, tras haberse paseado por toda la galaxia, los errantes seres humanos guiados por una mano divina terminan llegando a un planeta que resulta ser La Tierra. Anteriormente esta civilización había habitado otros mundos y no había tenido ningún contacto con este planeta. A pesar de todo, al llegar, notan que el planeta está habitado por seres humanos primitivos. Según se dice en el episodio estos seres humanos no tenían relación de parentesco o antepasados comunes con los recién llegados.

Toda esta idea se traduce en un diálogo con Adama interpelando a Baltar.

-¿Cómo es posible? Los seres humanos han evolucionado naturalmente en un planeta a un millón de años luz de aquí...las probabilidades de que pase esto son..

-Astronómicas sí...uno incluso podría decir que ha habido una intervención divina.

Hablando el tema con amigos, he propuesto la posibilidad de que el concepto que quieren introducirnos es el de diseño inteligente, esa otra vuelta de tuerca al creacionismo. Otros abogan por una influencia cienciológica :

Conforme un individuo avanza en la jerarquía dentro de la organización, demostrando estar más comprometido con ella, se le van revelando detalles sobre las creencias de la cienciología. Los niveles de esta jerarquía se llaman niveles OT. En los más avanzados de estos niveles les es revelado la existencia de Xenu. Xenu sería un emperador alienígena que dio inicio a una serie de eventos fantásticos que concluirían por explicar cómo los seres humanos son racimos de almas extraterrestres apiñadas dentro de cuerpos ajenos. Cada una de estas almas es llamada, en inglés, body thetans.

De la entrada de la Cienciología en la Wikipedia. También se oye por ahí que la metafísica de Galáctica está influenciada por la obra de Orson Scott Card, concretamente por su obra La memoria de la tierra. No sé, supongo que podría hablar de mil influencias más que se me ocurren, desde comics de Marvel en los que se habla de Los eternos, pasando por la saga de La intervención y la de El exilio en el Plioceno de Julian May y otros.

Escribiendo estas observaciones no sabía muy bien a dónde me podía llevar este post, supongo que todo esto que escrito son circunvalaciones alrededor de mi decepción. A maneras de tomar un punto de vista circunspecto y no afrontar la realidad, que el final de la serie es lamentable, que es poco imaginativo, plagio de otros y demás. Me vuelve esa vieja sensación que no sentía desde mi última película de Spielberg, desde el espeluznante final de IA o Salvar al soldado Ryan o la revelación de los midiclorianos entre otros disgustos. Atrás quedan eso sí, cuatro temporadas maravillosas con unos personajes inolvidables. Por favor que alguien borre los últimos 30 minutos de la serie y no los editen ni en la versión extendida del DVD.

Política de autoras II: Los vampiros guapos

2009-03-29T21:00:00.006+02:00

Anne Rice

Para empezar nuestro recorrido podemos hablar de escritoras de géneros "menores", como el fantástico (terror?). Vuelvo aquí a nombrar a Anne Rice, con sus series de novelas sobre vampiros y sobre brujas. Lo que empezó como un rasgo de feminización de sus vampiros atenuado en Entrevista con el vampiro, fue tomando consistencia a o largo de la saga. La excusa de lo sobrenatural daba pies a la autora para desarrollar personajes vampiro totalmente feminizados. En estas novelas saca Rice a relucir lo que parece un cliché masculino salido de Cosmopolitan, como ídolos de sus fantasías sexuales, pero reducidos en su actuación al deus ex machina de la autora. El peor ejemplo lo tenemos en el personaje de Michael Curry, amante de ocasión de Rowan Mayfer, de su serie sobre las brujas. Los que se lo hayan leído saben de lo que hablo. Tras presentar el personaje como puro estereotipo de novela romántica procedió a torturarlo concienzudamente, sólo le faltó castrarlo explícitamente, aunque implícitamente sí lo estuviera.

Charlaine Harris

En el mismo saco que a Rice metemos a Charlaine Harris, con su Saga de vampiros sureños. Aquí el estereotipo se hace más descarado y podemos obtener una buena serie de vampiros-Calvin Klein, recien salidos de un catálogo de moda. A su favor decir que es más ligera que Rice y con más sentido del humor, lo que convierte sus estereotipos masculinos en una especie de autoparodia involuntaria. Sale un poco de las enfermizas fantasias parafílicas de sublimación femenina de Rice. Se me ha llegado a ocurrir la retorcida idea de que Harris fuese en una época negro de Rice (estoy convencido de que ella ya no escribe sus libros) y luego nos vomitase su particular versión sobre el vampirismo.

Coqueteando con cine y TV

Estas dos autoras comparten el hecho de que sus obras hallan sido adaptadas al cine (Rice) y a la TV (Harris). En forma de la conocida película Entrevista con el vampiro y la menos conocida y más infumable La reina de los condenados. De las novelas de Harris ha salido la serie True Blood cuya primera temporada abarca toda la acción contada en el primer libro.

Guía de lectura

¿Qué podemos salvar de todo esto? Pues bastante, alguien podría pensar por mis comentarios anteriores que todo lo que sale de los procesadores de textos de estas dos es infumable, no es el caso. Confieso mi pasado (no hace demasiados años) de lector compulsivo de Rice en los que disfruté con los tres primeros de su saga de vampiros (ECEV, LEV y LRDLC), los dos primeros tienen cierto mérito, el tercero, LRDLC, decae un poco, también, por pura enfermedad, consumí alguno más de la serie que no merece ni ser mentado. De su serie sobre las brujas leí el primero, LHDLB, que me interesó al principio pero se me indigestó rápidamente. Charlaine Harris es otro caso, sus libros son más ligeros y está obviamente influenciada por Rice, pero de momento he leído los cuatro o cinco primeros de su serie de vampiros sureños y entretienen. Todos estos libros no pueden considerarse Literatura con mayúsculas, son obras menores aptas para evadirse y ser leídas en, por ejemplo, el bus a la playa.

Oh!

2009-03-26T02:07:00.005+01:00

Did I fall asleep?

Echo
Dollhouse

Precauciones elementales

2009-03-25T00:04:00.002+01:00

¡Se ha bebido el koks sin estricar!

Malmoz
Escala en Faragonescia

Política de autoras

2009-03-19T23:21:00.022+01:00

El otro día, en una conversación políticamente incorrecta, le comentaba a una amiga que no recordaba un personaje masculino bien retratado en una novela de una autora. Enseguida tuve que convenir que "bien retratado" no era una postura defendible. Feminizados, (que no afeminados) dije entonces, cada personaje masculino que tratan tiene un no sé qué. Hasta hace poco no había identificado este hecho a nivel consciente, era nada más una sensación. A partir de aquí cuando diga feminizado me referiré a diversas deformaciones de la mentalidad, motivaciones, aspiraciones, idealizaciones y proyecciones de fantasmas y fantasías de la mente de estas mujeres sobre sus personajes hombres. Cualquier distorsión de la construcción de estas psiquis por el hecho de partir o no poder abstraerse lo suficiente de ser mujer.

Todo esta elucubración parte de lecturas bastante heterogéneas, desde obras de calidad reconocidas como Memorias de Adriano de Yourcenar, pasando por otras menos refinadas como La Reina de los condenados y La hora de las brujas de Rice.

Aquí me viene a la cabeza el viejo debate de si existe la llamada literatura femenina, otra idea políticamente incorrecta. ¿Podemos generalizar ? Supongo que no, pero lo cierto es que existe un patrón de rasgos de estilo (¿o tics?) comunes a muchas escritoras.

Esta premisa, que las autoras "feminizan" a sus personajes masculinos, va a servirme para hablar de algunas obras y escritoras. Esta feminización, aunque irritante cuando uno repara en ella, no necesariamente disminuye el valor de las obras en las que ocurre. Sin duda algunas obras interesantes irán surgiendo en los sucesivos posts que iré dedicando a las autoras.

Nota: Tras releer el post y de cara a su publicación espero que el lector ocasional asuma que tiene una base especulativa y subjetiva. Por si hace falta decirlo se parte de criterios no rigurosos y no se pretende hacer ciencia de esto. Sólo transmitir una percepción. Afirmaciones como la última frase del primer párrafo deberán ser correctamente contextualizadas para no sofocarse demasiado.

En la cárcel

2009-03-04T10:55:00.004+01:00

"Ninguno de vosotros lo entiende. Yo no estoy encerrado aquí con vosotros. Sois vosotros los que estaís encerrados aquí conmigo"

Walter Kovacs/Rorschach

Decidores de verdad

2009-03-03T13:03:00.005+01:00

Decían en Dune (si es que siempre volvemos a lo mismo) que en toda persona existe un sentido de la verdad intrínseco, que en el adiestramiento de un decidor de la verdad lo que se hace es potenciar esa sensación. Esto no es así para el doctor Cal Lightman, actual reencarnación de Tim Roth en la nueva serie de la Fox, Lie to me . Roth interpreta a un experto en leer el lenguaje corporal, como consultor independiente Lightman asesora a la policía, el ejército o empresas sobre si determinados sujetos mienten o no.

Pero Lightman no cree en los instintos, para él todo debe ser ciencia. Al parecer el instinto te llleva a cometer errores, o eso le dice a Ria Torres, la nueva, cuya peculiaridad es ser natural para la detección de mentiras. Otro personaje interesante es el Doctor Eli Loker, cuya peculiaridad es padecer de Honestidad radical, un trastorno mental que le hace decir siempre la verdad, incluso cuando esta está contraindicada, un tipo transparente dirían algunos. El cuarteto lo termina la Doctora Gillian Foster, una psiquiatra que ayuda construyendo perfiles de los sujetos de interrogatorio.

La tensión sexual parece que girará predeciblemente en torno a las parejas Torres-Loker y Lightman-Foster, naturalmente descartamos a la hija del buen Doctor que andará por los 15, a lo mejor para la 3ª temporada.

De momento vistos los primeros episodios, (creo que va por el 5º), la serie pinta bien. La única pega el formato argumental, no es mi favorito, presenta el clásico esquema reiterativo capítulo tras capítulo, al estilo de House, El mentalista o El equipo A y la trama global parece que no va a evolucionar demasiado. Pero bueno, es como quejarse de que en un musical canten.

Me quedo dándole vueltas a mi sentido de la verdad, como hacía el finado marido de Rebecca.

Mi manera favorita

2009-02-28T22:56:00.005+01:00

"Hay siete defensas efectivas desde esta posición, tres desarman con un mínimo contacto. Tres matan. La otra...duele".

Batman
The Dark Knight returns

Referencias Res Dilecta: Inicio

2009-02-17T17:52:00.031+01:00

Aplicando una máxima bloguera análoga a la matemática "si estás atorado integra por partes o cambia de variables", "si no tienes nada que decir, habla del propio blog" (iterándote ad infinitum), voy a aprovechar para repasar las referencias referenciadas hasta ahora:

Libros

Dune

Autor: Frank Herbert
Publicación: 1966
Categoría: Ciencia Ficción
Comentario: Uno de los títulos claves de la ciencia ficción de todos los tiempos. Herbert construye un escenario tecnológico, político y económico inédito incidiendo en el desarrollo de las capacidades mentales

Casa Capitular de Dune

Autor: Frank Herbert
Publicación: 1985
Categoría: Ciencia Ficción
Comentario:Estupenda conclusión (6ª parte) de la saga de Dune. Mantiene el espíritu de la saga y desarrolla la trama con unos personajes muy atractivos.

Trópico de cáncer:

Autor: Henry Miller
Publicación: 1934
Categoría: Novela autobiográfica
Comentario: Iconaclastia en estado puro. Esta novela deja en ridículo cualquier intento posterior de salirse del tiesto. La obscenidad no consiste en acumular tópicos, para ofender no basta con querer hay que poder y Miller podía.

New X Men Tomo 7

Guión: Grant Morrison
Lápices: Marc Silvestri
Publicación: 2005
Categoría: Comic book/superhéroes
Comentario: Otra saga apocalípticamás con los mismos ingredientes de siempre. Fallido final del, por otra parte, brillante paso de Grant Morrison por los X-Men. Se recomiendan los 6 tomos anteriores. Este sólo para completar la colección.

Por el camino de Swann

Autor: Marcel Proust
Publicación: 1913
Categoría: novela
Cita: "Mandó mi madre por uno de esos bollos, cortos y abultados, que llaman magdalenas..."

El éxodo de los gnomos

Autor: Terry Pratchett
Publicación: 1988-1990
Categoría: novela
Comentario: De lo mejor de Pratchett. Me gusta pensar que en un futuro lejano algún arqueólogo desenterrará una novela de estas y no sabrá qué pensar.

El signo de los cuatro

Autor: Sir Arthur Conan Doyle
Publicación: 1890
Categoría: novela
Cita: "It is cocaine," he said, "a seven-per-cent solution. Would you care to try it?"

La casa tomada

Autor: Julio Cortázar
Publicación: 1951
Categoría: Relato
Cita: "Han tomado parte del fondo"

Cuentos de un soñador

Autor: Lord Dunsany
Publicación: 1910
Categoría: Relato
Comentario: Compendio de evocadoras historias de corte onírico.

Los clanes de la Luna Alfana

Autor: Philip K. Dick
Publicación: 1964
Categoría: novela de ciencia ficción
Comentario: Interesante novela. No de lo mejor de PKD, pero recomendable aún así.

Series

Galáctica

Creado por: Ronald D. Moore
Desarrollado por: David Eick, Ronald D. Moore
Género: Ciencia Ficción
Reparto: Edward James Olmos, Mary McDonnell, Katee Sackhoff, Jamie Bamber, James Callis, Tricia Helfer, Grace Park.
Comentario: So say we all!

Películas

28 días después

Direccción: Danny Boyle
Guión: Alex Garland
Reparto: Cillian Murphy, Naomie Harris, Brendan Gleeson, Megan Burns, Christopher Eccleston
Comentario: Entretenida película de zombies (léase infectados)

28 semanas después

Direccción: Juan Carlos Fresnadillo
Guión: Juan Carlos Fresnadillo, Enrique López-Lavigne, Rowan Joffe, Jesús Olmo
Reparto: Robert Carlyle, Rose Byrne, Jeremy Renner, Harold Perrineau, Catherine McCormack, Idris Elba, Imogen Poots, Mackintosh Muggleton
Comentario: Continuación de la anterior, entretenida también. No ver de noche a continuación de la otra.

Dune

Direccción: David Lynch
Guión: David Lynch a partir de la novela de Frank Herbert
Reparto: Kyle MacLachlan, Francesca Annis, Sting, Sean Young, José Ferrer, Max von Sydow
Comentario: Peli mítica, mejor adaptación de la novela hasta la actualidad

Kill Bill

Direccción: Quentin Tarantino
Guión: Uma Thurman, Quentin Tarantino
Reparto: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah, David Carradine, Vivica A. Fox, Michael Madsen, Julie Dreyfus, Chiaki Kuriyama
Cita: "Matsumoto, atashi ni mite, atashi no kao yooku mite, atashi no me o mite. atashi no kuchi o mite. Oboenai ka? Anta ga koroshita dareka nite nai?"

It stopped!

2009-02-17T11:11:00.002+01:00

"¡Gaeta! ¡Gaeta! ¡Gaeta!, dice el refrán. ¡Un millón de muertes no serían bastantes para Gaeta!"

Sabiduria Oculta de Cáprica

No más futuros apocalípticos en los X-Men

2009-02-16T01:32:00.012+01:00

El otro día, en mi tienda habitual, vi que había salido un comic nuevo de los New X-Men. Era el séptimo tomo del recopilatorio que vienen publicando. Al verlo y mirar la portada, tenía un no sé qué distinto. Que no era de Quitely saltaba a la vista, pero ya llevábamos algunos números penando por su ausencia, y esto no era más una novedad.

No, el sabor añejo de esa portada se lo daba Marc Silvestri, conocido por ser cofundador de Image y creador de Cyberforce, amen de dibujante de una etapa clásica de la Patrulla. Lo primero que puede verse en la portada es la figura de un centinela clásico. La rigidez de la portada de Silvestri me transmitió yuyu nada más verla. Algo malo se cocinaba.

Efectivamente, aparte de los poco evolucionados lápices de Silv, el bueno de Grant Morrison nos preparaba una desagradable sorpresa: la millonésima trama en un futuro alternativo. Además se repetían multitud de tópicos, como el futuro apocalíptico, la versión futura de Marvel más querida de todos los guionistas. Debe ser alguna retorcida pulsión de muerte. También tenemos a Lobezno, un fijo de los futuros alternativos, ya que, como todos bien sabemos, no envejece gracias al factor curativo, Jean Grey (vuelve como Fénix, claro), personajes nuevos de cero carisma Tom Skylark y su centinela, la versión futura de Pico, una mezcla entre Hawkman y el águila de Harley-Davidson, secundarios de relleno como el Pueblo Orgulloso de Starlight City, lleno de diseños variopintos de uniformes y personajes, pero estrictamente vacíos.

Al final tenemos batalla multitudinaria, discurso megalómano del malo ultrapoderoso y enfrentamientos de voluntades. Lo que debe ser el equivalente Marvel de las explosiones pseudoatómicas tentaculares de los mangas . Regularcito.

No pensarías que iba a ser tan fácil...

2009-01-31T17:38:00.005+01:00

"Silly rabbit tricks are for kids"

O-Ren Ishii

Impresiones Enero, semana V

2009-01-29T16:20:00.010+01:00

El lunes, en otro ataque de insomnio empecé con Proust, Du côté de chez Swann, tras paladear la primera página todos mis recelos desaparecieron. Palabras e ideas caían en una nevada suave, evocaciones bellísimas, a pesar de hablar de la pura coteidaneidad ¿Cómo puede uno quedar tan atrapado en la descripción de una habitación? Gratamente sorprendido tras superar el miedo al síndrome del ladrillo. Sólo por este libro merece la pena haber aprendido francés (bueno, y para presumir por internet). Un día de estos me arrancaré con alguna cita en la lengua de Marcel.

El insomnio del lunes venía provocado desde el domingo en el que, inconsciente de mi, decidí terminar de ver 28 días después y seguir con 28 semanas, después. Tanto zombi, perdón, infectado terminó por alterar mi ánimo y me hizo falta al menos una hora de lectura para curarme. También me dió para escribir alguna que otra cosa, pero eso es otra historia.

Una visión trivial en la carretera, cuando volvía en bus del trabajo, me llevó a una cadena asociaciones. El texto colgaba en un puente peatonal y decía "Diego TKM, empecemos de cero" . Esa conmovedora y primitiva nota me hizo pensar en los orígenes del arte y de la escritura. Pensando en si, en los albores de la inteligencia, a algún simio antropomorfo antepasado nuestro se le ocurrió dibujar algo para conseguir los favores de alguna hembra mona (literalmente). Todo lleva a pensar que no, que todo fue como en 2001 nos cuentan. Que lo primero que pensó el mono tras ver el monolito fue en cargarse otro mono con un utensilio. Los frescos y murales que se encontraron fueron muy posteriores, cuando los nuevos homínidos, una vez duchados y adecentados no diferirían demasiado del aspecto del homo actual. Y aquellas manifestaciones pictóricas trataban sobre caza y temas afines, nada de sexo y por supuesto, amor, ni de lejos.

Respecto a la escritura, recordé que los primeros testimonios eran apuntes de contabilidad y anotaciones de inventario. Me imagino al bueno de Michael Ventris descifrando el Lineal B, y leyendo el equivalente micénico de la lista de la compra de la época. Nada romántico tampoco por aquí, y no vale pensar que en el fondo todo gira en torno al sexo y que de alguna manera retorcida esas tablillas eran en lo que pasaban su tiempo los escribas entre polvo y polvo.

Curioseando sobre el tema encontré este cronograma de la escritura en la Wikipedia.

My triumphs, my mistakes

2009-01-18T20:03:00.005+01:00

"Hay un truco para ser humano, piensa sólo en ti misma"

Gaius Baltar

Ricismo

2009-01-15T15:48:00.005+01:00

(Del ingl. Ricism)
1.m.Relativo a Anne Rice.
2.m.Estilo literario pseudogótico caracterizado por la reiteración de sus elementos característicos: personajes guapos, temática sobrenatural, caracteres masculinos feminizados, ambientación rococó, androginia, Nueva Orleans.
3.m.Obsesión consistente en leer compulsivamente a Anne Rice, aún a sabiendas de que se repite como el ajo.
4.m.Por extensión, dícese de cualquier escrito afín a la temática riceniana. Cualquier novela del ejército de negros que trabajan para ella y firman con su nombre.

Al fin libre

2009-01-14T02:30:00.006+01:00

Vivo en la Villa Borghese. No hay ni pizca de suciedad en ningún sitio, ni una silla fuera de su lugar. Aquí estamos todos solos y estamos muertos.

Henry Miller

Circunloquios sobre mi ombligo

2009-01-14T01:56:00.004+01:00

El agujero en mi barriga, por donde respiraba y me alimentaba en mi momento fetal. También una metáfora acerca del narcisismo. Pues eso, hablando del propio blog, creo que se va a encaminar más hacia la opinión que hacia la acumulación de fichas de libros. En lenguaje periodístico temas de interés humano, ese cajón de sastre donde se mete lo que no es noticia. Porque todo lo que puede ser comentado es de interés humano(DIH). Sinó no habría sido comentado. Si es DIH entonces será comentado. Si no es DIH entonces no será nunca comentado. De lo que no se habla nunca no es DIH. Luego es imposible hablar de algo que no sea DIH. Las perfidias de la lógica malintencionada. Si Parménides y Zenón levantaran la cabeza. Qué fácil, divagar a lo Henry Miller asociando ideas libremente. Uno puede perderse aquí, cual mentat en el salón de los espejos. Paro por el riesgo de convertirme en un vegetal volcado hacia el yo.

Mmm, este es el tipo de comentarios que procuro no leer en la red. A evitar en un próximas anotaciones. El narcisismo sólo es tolerable en uno mismo.

El opio del pueblo

2009-01-12T15:52:00.006+01:00

xxi. Pero arnold bros (fund. en 1905) dijo: «Éste es el rótulo que os doy:
xxii. »si no encuentra lo que busca, pregunte, por favor».
[..]
x. Cuando hete aquí que el gnomo volvió, y dijo: «he viajado sobre ruedas y he visto el exte– rior».
xi. y entonces le preguntaron: «¿cómo es el exterior?».
xii.y él respondió: «es grande».

Reglamento interno, vv. xxi–xxii y Contabilidad, vv. x–xii

El libro de los gnomos

Las desaparición de las tradiciones

2009-01-12T02:09:00.005+01:00

Ayer leía en una noticia en 20 minutos diciendo que el Morris puede desaparecer. No sé lo que pensará el resto de la gente, pero yo, cuando leo un tema de este tipo no siento demasiada pena. Este tipo de actividades me parecen una pérdida de tiempo. La parte diplomática de mi puede llegar a aceptar que algunos de sus practicantes encuentren placer en su práctica, pero no me sorprende demasiado que a nadie le queden ganas de recrear un absurdo baile medieval...

Que lo graben en vídeo los del National Geographic y le hagan una entrada en la Wikipedia. Luego que esperen un año y se fijen en el número de entradas. Eso podrá dar una idea de cuan interesante habría sido conservarlo.

No sé si esta actividad en concreto estará financiada por alguna entidad gubernamental, seguro que algo de pasta habrán sacado, pero no quiero ni pensar en la obscena cantidad que se gastan nuestras comunidades autónomas en subvenciones a mierdas de este tipo, por ejemplo bailes regionales. No soporto los bailes regionales, si les tira el revivalismo que financien montajes nuevos de teatro griego. También forma parte de nuestro pasado cultural y a diferencia de los anteriores tiene un interés real.

Descubriendo el mundo a Watson

2009-01-10T13:45:00.005+01:00

"Cuando han sido descartadas todas las explicaciones imposibles, la que queda, por inverosímil que parezca, ha de ser la verdad"

Sherlock Holmes

Casa tomada

2008-11-03T17:28:00.023+01:00

"Nos gustaba la casa porque aparte de espaciosa y antigua (hoy que las casas antiguas sucumben a la mas ventajosa liquidación de sus materiales) guardaba los recuerdos de nuestros bisabuelos, el abuelo paterno, nuestros padres y toda la infancia!"

Así empieza la Casa tomada de Julio Cortázar, uno de tantos relatos estupendos de este autor. Como otros que tiene, éste posee varias lecturas o interpretaciones. Expresivo y perturbador para mi es, en primer lugar, una historia de terror. El relato, de corte onírico (el propio Cortázar comenta que el cuento nació a partir de un sueño), nos habla de un terror indeterminado. Parece uno de esos sueños de los que uno se despierta con una sensación, Cortázar consigue eso, terminar la lectura habiéndo conectado con nuestro yo onírico. Con Cortázar uno no sólo interpreta las palabras, sinó que éstas, como con vida propia transmiten directamente sensaciones.

Negando el descanso último

2008-10-31T16:33:00.001+01:00

"Soñé que había cometido un acto horrible, así que el entierro me fue negado en tierra y en mar, como si no hubiera infierno para mí"

Donde Suben y Bajan las Mareas
Lord Dunsany

Los clanes de la luna Alfana

2008-10-31T13:45:00.011+01:00

Clans of the Alphane Moon (1964)
Philip K. Dick

La Luna Alfana era un gigantesco hospital psiquiátrico, hace 25 años que las autoridades terrestres perdieron el contacto con la colonia hospitalaria. Desde entonces los antiguos pacientes psiquiátricos han organizado una sociedad fragmentada en clanes, cada clan basado en un trastorno mental.

Escrita con cierto humor y sorna. PKD plantea de manera original una de sus típicas historias de confusión con elementos recurrentes suyos: cuestionamiento del yo, duda sobre la percepción de la realidad, cuestionamiento de valores morales, etc...

El planteamiento recuerda a uno de sus relatos, La estratagema, en el que una sociedad entera padece un trastorno mental, cuestionándose la percepción de todos. En LCDLLA desarrolla obsesiones e ideas también expuestas en sus relatos.

En esta como en otras de las novelas de PKD el tono autoparódico me produce una sensación dual, por un lado añade un aporte de valor al dar un enfoque original, por otro les hace perder coherencia, las disminuye. En principio no se puede decir que el tono irónico y la autoparodia sean un elemento negativo, la propia idea de la novela se retuerce sobre esta premisa, pero no puedo evitar añorar la sencillez en la exposición de sus relatos. A PKD le gustan las ideas, cada relato y novela está construido alrededor de una o varias. A menudo al terminar uno de los relatos se queda uno con las ganas de verlo novelado, que la acción continúe. ¿Será el amante de la space opera que todo lector de ciencia ficción lleva dentro?

Sin falsa modestia

2008-10-30T15:36:00.006+01:00

"Un mentat sabe reconocer una vieja argumentación en cuanto la oye"

Miles Teg

Principio

2008-10-30T10:22:00.002+01:00

Todo blog empieza con una anotación y, una vez creado este, cuanto antes ocurra mejor. Esta primera anotación pensaba ser una declaración de intenciones para lo que está por venir. El caso es que, llegado a este punto, todavía no lo tengo claro del todo. Tengo intención de comentar acerca de literatura, de literatura de ciencia ficción y fantasía, comic, de relatos de todo tipo, un poco de cine, también incluiré pensamientos varios, citas que me llamen la atención, a lo mejor algo relacionado con ciencia...

Me imagino que irá tomando forma sobre la marcha.